Este curso hace un repaso general de todos los elementos indispensables para tener una formación sólida en el aspecto de la Teoría Musical fundamental. Un curso ideal para quienes desean cubrir esos espacios del conocimiento que forman parte de un conocimiento sólido.

Planteado en un lenguaje accesible y correcto, el curso proporcional las herramientas teóricas y prácticas para comprender los elementos esenciales de la teoría musical, fundamento de la armonía y las habilidades creativas como la composición, el arreglo y la improvisación.

Diseñado para dar, a quienes se inician en el campo de la música en general (aficionados, estudiantes informales, intérpretes principiantes), las bases PROFESIONALES para la comprensión y manejo de la Armonía.

Planteado en un lenguaje accesible pero técnicamente correcto, el curso proporcional las herramientas teóricas y prácticas para poder comprender las formaciones armónicas de acuerdo a los estilos y géneros y las normas que regulan la construcción y el enlace de acordes.

Este curso básico está diseñado para dar a quienes se inician en el campo de la invención sonora (aficionados, estudiantes informales, intérpretes principiantes), las bases PROFESIONALES del trabajo creativo en la música.

Planteado en un lenguaje accesible pero técnicamente correcto, el curso proporcional las herramientas teóricas y prácticas para poder realizar composiciones de manera práctica y abriendo, además, las posibilidades para crecer de manera ilimitada en el área de la inventiva musical.

Dirigido principalmente, a los fans del órgano electrónico (aficionados, estudiantes informales, intérpretes principiantes), a fin de adquirir el conocimiento básico del manejo del instrumento (tomando como modelo base al STAGEA mini), así como la aplicación posible de tales recursos de manera creativa y musical.

Planteado en un lenguaje accesible pero técnicamente correcto, el curso proporcional el conocimiento básico del manejo de las diferentes funciones del órgano electrónico (modelo base: STAGEA mini) para poder aprovechar al máximo todas las funciones disponibles y aplicarlas para obtener el mejor resultado musical.

Diseñado para acercar a los músicos en general y en especial a los maestros de música que, sin haber estudiado formalmente pedagogía o didáctica musical, se encuentran Involucrados o tienen actividades relacionadas con la enseñanza de la música.

Mediante una revisión de los conceptos fundamentales del aprendizaje y la enseñanza, el objetivo es dotar de múltiples herramientas teóricas y prácticas al maestro de música. Obtención de recursos prácticos desde los aspectos básicos de la técnica en el teclado, hasta la análisis de obras y dificultades técnicas a fin de obtener los mejores resultados en la Enseñanza musical.

Dirigido a aquellos músicos que, teniendo un nivel de conocimientos formales o profesionales de música, no han tenido experiencia o práctica en el área del ARREGLO MUSICAL.

El curso plantea desde el inicio, una visión profesional de la actividad creativa mediante un lenguaje técnicamente correcto y organizado minuciosamente para la comprensión del material. El curso proporcional las herramientas teóricas y prácticas necesarias para impulsar las capacidades de ARREGLO de manera práctica abriendo posibilidades en el área de la creatividad musical.

Dirigido a aquellos músicos que, teniendo un nivel de conocimientos formales o profesionales de música, han tenido poca o ninguna experiencia en el campo de la COMPOSICIÓN.

El curso plantea desde el inicio, una visión profesional de la actividad creativa mediante un lenguaje técnicamente correcto y organizado minuciosamente para la comprensión del material. El curso proporciona las herramientas teóricas y prácticas necesarias para impulsar la habilidad de COMPOSICIÓN de manera eficaz abriendo posibilidades para la creatividad musical.

Dirigido a los intérpretes / ejecutantes que desean adquirir las habilidades fundamentales de la improvisación. Un curso esencial para desarrollar la visión de las estructuras principales necesarias: armonía, melodía y formas de acompañamiento en diversos estilos, relaciones de las voces y sonoridades.

Muchos de los conceptos más importantes en la creación musical son comunes a los diferentes estilos que forman el período de la práctica común (desde el clásico hasta el impresionismo), así como para los conceptos del jazz y del pop). De este modo, existen conceptos que pueden descubrir al alumno, las posibilidades tanto teóricas como practicas de la improvisación, vista como una forma de creatividad instantánea, en diversos géneros.